Space Rock（スペースロック）とは

宇宙空間の広がりや無重力の感覚を音で表現しようとするロック。編成はロックの基本形にシンセサイザーや電子発振器など、各種の電子機器が加わる。最大の特徴は反復と持続にあり、ベースとドラムが単一のリフまたは一定の刻みを長く続け、その上で

宇宙空間の広がりや無重力の感覚を音で表現しようとするロック。編成はロックの基本形にシンセサイザーや電子発振器など、各種の電子機器が加わる。最大の特徴は反復と持続にあり、ベースとドラムが単一のリフまたは一定の刻みを長く続け、その上でギターとシンセが層を重ねていく。この不動の土台をモータリック的な推進と呼ぶこともあり、ドイツのクラウトロックと共通する発想である。ギターにはフェイザー、フランジャー、ロング・ディレイ、そして深いリヴァーブがかけられ、音が空間を移動する感覚を作る。和声はほとんど動かず、一つの和音または旋法の上で長くとどまるため、聴き手の時間感覚が失われる。テンポは中庸から遅めで、拍子は4分の4が基本だが、拍の存在自体が曖昧になる区間も多い。歌はしばしば効果を通して非人間的に加工され、歌詞は宇宙旅行、異星、機械と人間、時間の歪みといったSF的な主題を扱う。演奏は液体を用いた投影や照明と一体で提示され、視覚を含む没入的な体験として設計されている。

成り立ち

1960年代末のイギリスで、サイケデリック・ロックが宇宙的な主題へ傾いたところから生まれた。最初期の例の一つは、Pink Floydの1967年のデビュー作The Piper at the Gates of Dawnの楽曲（Astronomy Domine、Pow R. Toc H.、Interstellar Overdrive）で、1968年のSet the Controls for the Heart of the Sunも、この方向の例とされる。決定的なのは1969年にロンドンで結成されたHawkwindで、彼らは無料の野外演奏を各地で行い、大音響と照明による長時間の没入的な体験を提供した。1972年のSilver Machineが商業的な成功を収め、この収益で大規模な舞台装置を伴うツアーが実現した。1971年から1975年まで在籍したベーシストIan Kilmisterは、後にMotörheadを結成することになる。彼は薬物所持でカナダ国境で拘束され、それを機に解雇された。もう一つの重要な源流がドイツのクラウトロックで、Ash Ra Tempel、Tangerine Dreamが、電子的な音響と反復による長時間の構成を追求した。1967年にパリで結成されたGongが、1970年代前半に、独自の神話的な世界観と即興を組み合わせた。1980年代にはSpacemen 3が、極端に単純な構造の反復と大音量の持続音により、この系譜を更新した。同バンドはSonic BoomとJason Pierceの対立により、実質的には1990年、公式には1991年に解散し、その前後にそれぞれSpectrumとSpiritualizedのプロジェクトを展開している。1990年代には、この美学がシューゲイザーやポスト・ロックと合流し、Flying Saucer Attackといった作家に受け継がれ、Mogwaiなどのポスト・ロックにも間接的に通じる。現在も、長時間の反復と音の壁による没入という発想は、ドローンやポスト・ロックの中心的な語彙として生き続けている。

代表曲

Space Oddity (David Bowie)
Silver Machine (Hawkwind)
Ladies and Gentlemen We Are Floating in Space (Spiritualized)
Echoes (Pink Floyd)
Set the Controls for the Heart of the Sun (Pink Floyd)
Storm (Godspeed You! Black Emperor)
Like Herod (Mogwai)
Sonic Attack (Hawkwind)
Walkin' with Jesus (Spacemen 3)
Orgone Accumulator (Hawkwind)
Master of the Universe (Hawkwind)
Revolution (Spacemen 3)

ルーツ（影響を受けたジャンル）

Psychedelic Rock、 Progressive Rock

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